Вот раздобыл себе запись нового альбома Металлики – «Смертельный Магнетизм». Признаюсь, я давний поклонник этих хулиганов.
На обложке – нечто вроде магнита в форме гроба, с силовыми магнитными линиями.
Музыка – если этот нойз можно назвать таковой – концентрированная психопатическая энергия.
Все песни – о смерти, но откуда столько звуковой мощи, откуда это неистовство?
Слова бледнеют и падают.
И вот – шкандаль. Обсуждение тут. www.itc.ua/node/32897
Известно, что группа подписала несколько лет назад подписала весьма неслабый контракт – один из самых дорогих в истории поп-индустрии, и вот такой провал – альбом вышел с искаженным, некачественным звуком.
Лично мне вся эта история напоминает только об одном – о грустной тенденции падения качества ВСЕХ товаров – от ботинок и шмоток до продуктов питания, автомобилей и жилья, а теперь еще и музыки – и похоже, это не единственная издержка нашего глобального капиталистического «процветания».

- Кость, так как отреагировал Кучма на твою книжку о нем? – Кучме книжка не понравилась. – Чтоб Данилович да просто так правду сказал? Книжка-то ему понравилась, ему не понравилось, что ты не спросил его благословения на ее написание, не подошел к нему правильно, а тихой сапой насобирал материалы, нашел спонсора, да тиснул ее втихую. Ну не хочет он быть тебе благодарным, не хочет!

 В то время, как после краха банка «Lehman Brothers» на Уолл-стрит ширятся недобрые предчувствия финансового кризиса, британская арт-звезда Дамиен Хёрст вспыхнула блеском сверхновой: на прошлой неделе за два дня торгов на аукционе «Сотби» было продано его работ на сумму в 198 миллионов долларов! Потрясением для арт-рынка стала не только общая сумма, в разы превышающая прежние цифры, и даже не то, что Хёрст – ныне здравствующий художник, а не почивший в бозе импрессионист, а и то интересное обстоятельство, что он отказался от услуг арт-дилеров, сочтя их слишком дорогими, и сам продавал свои работы, и наконец то, что это было «соло-шоу» – распродажа только одного художника. «Это очень демократичный способ, и совершенно естественный путь эволюции арт-рынка», заявил художник. Интерес был подогрет и тем, что на аукционе были выставлены только новые, ранее не продававшиеся и не выставлявшиеся ранее работы. Аукцион, получивший название «Красота навсегда в моих мыслях» готовился, как четко спланированная военная операция: за полторы недели на предпродажной выставке работ Херста в «Сотби» побывало 21 тысяча человек. Однако важнейшей частью операции стала подготовка списка потенциальных покупателей, в первую очередь, корпоративных клиентов – в этом Херст преуспел больше, чем кто-либо, и не в последнюю очередь благодаря тем связям, которые он приобрел за долгие годы сотрудничества с Чарльзом Саатчи, ставшим его первым патроном. Херст надеялся продать работ на 65 миллионов фунтов стерлингов, однако фактически продал на едва не вдвое большую сумму, причем только в первый день на 70 миллионов, и на 41 – во второй. В зале присутствовало 656 клиентов, раскупивших 218 лотов из 223 предложенных. Феноменальному успеху предприятия предшествовала продажа в прошлом году платинового черепа, инкрустированного 8601 бриллиантом общей массой в 1100 карат. На изготовление черепа сам Херст потратил 20 миллионов, и как он признавался, «я был немного обеспокоен, когда мы с Али Джи его закончили». Как сообщало агентство «Bloomberg», платиновый череп был приобретен инвестиционной компанией, пожелавшей остаться неизвестной. Банки падают, искусство торжествует. Но какое? Несмотря на то, что сам Херст называет его «традиционным», в большинстве своем его творения не относятся ни к живописи, ни к скульптуре. Это инсталляции: «Золотой телец» (теленок с позолоченными рогами и копытами, законсервированный в формальдегиде), «Королевство» (тигровая акула в формальдегиде), «Невероятное путешествие» (зебра в формалине). Исключением стала скульптура «Дева-мать», проданная за пять миллионов фунтов стерлингов. Страсть Херста к консервированию в формалине приобрела некий новый оттенок после продажи работы под названием «Инвестирующий банкир в формальдегиде», где в аквариуме с задумчивым лицом и с прижатым к уху телефоном плавал служащий компании «Merrill Lynch», одетый в костюм. Эта работа была приобретена за 2,3 миллиона фунтов стерлингов компанией, пожелавшей остаться неизвестной. Впрочем, после распродажи на «Сотби» Херст пообещал, что более не будет заниматься формальдегидом: «Это конец всему. С формальдегидом я собираюсь покончить – по крайней мере на два года». Центральная тема творчества британского художника – смерть. Первая его получившая широкую известность работа, «Тысяча лет» представляла собой стеклянный контейнер с разложившейся головой коровы, усеянной личинками мух – благодаря ей он был замечен британскими таблоидами. Первый же эксперимент с формалином под названием «Физическая невозможность смерти в душе живых» (1991), контейнер с 4,3 метровой тигровой акулой, принес ему известность. Продажа этой работы в 2004 году за восемь миллионов долларов (сейчас акула находится в нью-йоркском музее современного искусства «МОМА») сделала его самым дорогим из ныне живущих художников, позволив обойти Джаспера Джонса. Каким образом 43-летний художник, одержимый темой смерти, в прошлом – алкоголик и наркоман, который уже много лет не брал в руки кисть или резец скульптора, смог добиться такого финансового успеха, в то время как работы других, даже хорошо известных художников продаются с большим трудом? – таким вопросом в Британии задаются многие. Если свои первые работы он изготавливал сам, то ныне их изготовлением занимается группа помощников. Еще одним «фирменным продуктом» Херста стали картины из пятен (spot paintings), создаваемые художниками под брэндом Херста. Два человека изготовили 300 работ, которые оказались «чертовски хороши», по мнению Херста, но когда художница Рэчел Ховард, решила уйти от него, и попросила дать одну из созданных ею работ с подписью хозяина, тот отказал: «иди и рисуй свои. Единственная разница между созданным мной и тобой, это деньги». «Бесспорный гений Херста состоит в том, – считает Джерма Грир, обозреватель «The Guardian», – что он дает людям то, что они хотят купить. Демиен Херст это брэнд, поскольку искусство в 21-м веке представляет собой форму маркетинга. Для продвижения этого брэнда он приложил невероятные, почти революционные усилия и творческую энергию». С другой стороны, известный критик Роберт Хьюз, выступая на 4-м канале британского телевидения, назвал Херста ответственным за упадок в современном искусстве, назвав его художником, «функционирующем как коммерческий брэнд», а его знаменитую акулу в формальдегиде – «самым переоцененным в мире морским организмом». Однако, несмотря на острую критику, самой серьезной проблемой Херста пока что остается то, куда вложить вырученные от продаж миллионы. А.М. В прошлом году Херст побывал в Киеве – по приглашению олигарха Пинчука. Однако проблема не в этом – вряд ли Киев воспримчив к херстовским изыскам. Рекомендую взглянуть на сайт Марка Куинна – еще одного скульптора того же направления, сравнив его скульптуру беременной женщины без рук и ног с "девой-матерью" Херста. www.marcquinn.com